Simposio Art for Acres Stone: sacudiendo la forma de arte

La inspiración de un artista proviene de cualquier lugar y de todas partes: fotografías, eventos, experiencias, sueños, imaginación y talento. Seis escultores de piedra pasaron recientemente 10 días, del 21 al 30 de julio, en el campo costero de Boothbay Region Land Trust creando nuevos trabajos para el Simposio y subasta de arte Art for Acres Stone de BRLT.

Casi todos son miembros del Gremio de Trabajadores de la Piedra de Maine. Isabel Catherine Kelley, John Catizone Jr., Joseph DiMauro, Sam Finkelstein, Dan Ucci y Andreas von Huene trabajaron en nuevas esculturas que se completarán para la subasta del viernes 4 de agosto en Farmhouse. Artistas y artesanos de la región de Boothbay y más allá también han donado arte para esta subasta, la principal recaudación de fondos del Land Trust que se lleva a cabo cada cuatro años.

Este simposio Art for Acres atrajo a innumerables curiosos y tal vez a algunos coleccionistas de arte o personas que planeaban asistir a la subasta. La mayoría de estas personas hablaron con los artistas y les hicieron preguntas sobre las esculturas.

Los simposios de piedra en Maine se llevan a cabo cada dos años en varios lugares y han atraído la atención del público: el Simposio Internacional de Escultura Schoodic comenzó en 2007 (schoodicsculpture.org); el Simposio JC Stone y el Simposio Hallowell Granite (hallowellgranitesymposium.org). El primero que se celebró en la región de Boothbay fue el Simposio de piedra de la costa de Maine celebrado en Boothbay Railway Village en agosto de 2017. En 2019, se llamó Simposio de piedra de Maine y se llevó a cabo en Boothbay Common.

Los días 26 y 28 de julio fui al Land Trust para averiguar en qué estaban trabajando los seis. Cuando tu musa es el océano, ¡el regreso de un torneo del atún llama tu atención! Tal es el caso de Catizone, de Boothbay y New Hampshire. Catizone diseñó un atún rojo para montarlo en una base inspirada en el evento de Boothbay Harbor resucitado después de 40 años en 2022.

Catizone comenzó su escultura artística en piedra en 2016 después de ser propietario de una empresa de ingeniería aeroespacial durante muchas décadas. Antes de este evento, solía trabajar en esculturas más pequeñas de mármol o alabastro y trabaja en Maine Art Gallery. Su primera experiencia en un simposio fue en Hallowell en 2021 como ayudante. Para éste, recorrió las canteras de Maine buscando el granito adecuado para su escultura de atún rojo. Lo encontró en Rockport: Silver Cloud.

"Me gustan las claves y los colores que lo hacen resaltar y se ajusta a los requisitos del pez", dijo Catizone, quien había llevado el pescado a BRLT en bruto. “Estoy fijando el pescado a una base y usaré pasadores de acero inoxidable para mantenerlo en su lugar. Esta es la pieza más grande que he hecho. Todavía estoy trabajando, dándole forma a la cara. El atún rojo real tiene un bulto delante y detrás de los ojos y es de color gris oscuro en la parte superior con un vientre blanco. Puliré la parte superior y dejaré la barriga como está”.

Von Huene se inspiró en una fotografía de Edward S. Curtis, quien pasó 30 años fotografiando a más de 80 tribus indias norteamericanas. La foto tomada en 1910 se llama “Esperando en el bosque-Cheyenne”.

Comenzó haciendo un modelo de arcilla de la figura. Una búsqueda en Google condujo al sitio web Valley Fine Art, donde están disponibles varias de las fotografías de Curtis. Sobre esta imagen el fotógrafo escribió esta descripción: “Al anochecer, en las cercanías de los grandes campamentos, se puede ver a jóvenes, envueltos en mantas evasivas o sábanas de algodón blanco, deslizándose sobre los tipis o de pie inmóviles a la sombra de los árboles. , cada uno alerta por la oportunidad de robarse un encuentro con su amada”.

Von Huene no interpretó la figura de la imagen como romántica. “Veo a una anciana ansiosa esperando algo. Ella parece fría. Lo he adaptado para que sea alguien que está abrigado esperando la Pascua del Noreste. Quizás vivir en el norte de Nueva Inglaterra influyó en mi percepción”.

DiMauro, con sede en East Boothbay, se ha sumergido en la escultura en piedra desde que Ucci lo invitó a ser aprendiz en el primer Simposio de Hallowell en 2021. El granito utilizado para su escultura de subasta le dijo en qué se convertiría. La pieza en la que estaba trabajando para la subasta es de granito Cape Neddick. Es su octava escultura.

“Me gustó su tamaño: en su base mide 12 pies de alto; y su extraña forma”, dijo DiMauro. "Busco la forma natural de una piedra y trato de resaltarla, y la piedra más o menos me dice lo que quiere ser".

DiMauro había cortado una “ventana” vertical de forma rectangular en la parte superior del granito y estaba ocupado usando un abujarda (también conocido como martillo de hacha) para texturizar el área. "Esta es la forma más antigua de texturizar la roca o el hormigón", compartió.

Finklestein comenzó a trabajar con piedra cuando se mudó a Rockland desde Queens, Nueva York, hace cinco años. Compró su primer cincel y martillo para ese viaje. Una vez en Maine, un día fue a la playa con sus nuevas herramientas, comenzó a cincelar y le encantó. La escultura de Finkelstein es granito Silver Cloud de una cantera en Georgia. Eligió este granito por sus variaciones específicas de grano y color y por lo bien que pensó que funcionaría en la forma que planeaba crear.

"Diseñé esto para la subasta, pero ahora lo considero un boceto para otra que estoy planeando", dijo. “Cada (de los dos) eslabones es móvil, separado, pero conectado, hecho de una sola pieza de roca. El proceso comenzó cortando y creando una forma de cruz 3D y extrayendo los materiales de ambos lados del radio. Me encanta hacer esto porque estoy trabajando con el material más antiguo de la Tierra”, dijo Finkelstein. “Es la historia: la roca ha ido cambiando de forma a lo largo del tiempo a lo largo de cada Edad de Hielo. Pienso que lo que estoy haciendo es una modificación más de este granito”.

Kelley ha participado en todos los simposios celebrados en la región de Boothbay y en muchos otros. Ella esbozó esta escultura hace un tiempo y llevaba mucho tiempo queriendo hacerlo. "Elegí el granito Picasso porque tiene azul, verde, morado y gris", dijo. “Creo que funciona bien con esta pieza: se enrollan capas de cinta alrededor de la figura de una persona que, con suerte, parecerá que se está retorciéndose en la tela... Estoy pensando en llamarlo 'Becoming'”.

Ucci, miembro desde hace décadas del Maine Stone Workers Guild, le da a la piedra una vida nueva y diferente. El aspecto que tendrá esa nueva vida suele crearse de forma espontánea. La base y la piedra curva en la que trabajó en BRLT comenzaron en el Simposio de Granito de Hallowell este año y la tercera pieza es un complemento para este resumen de forma libre.

“No lo terminé allí porque hablo mucho, supongo”, dijo Ucci riendo. “Cuando surgió esto pensé en terminarlo aquí. Una de las razones por las que estamos todos aquí es, sí, para hacer esculturas, pero este simposio tiene un propósito porque es una importante recaudación de fondos para Land Trust. Nuestros otros simposios son más para el disfrute del público. Luché con este los primeros tres días aquí; La piedra es muy pesada, así que comencé a cortarla. ¡Supongo que será una sorpresa tanto para mí como para todos los demás!

El granito suspendido el 26 de julio tenía “vetas” muy frías (creadas a partir de láminas de minerales cristalizados en la roca) en todas partes. Ucci dijo que era de la cantera de Liberty.

Skye Wood, persona de contacto de BRLT para el simposio y la subasta, dijo que BRLT trabajó con Maine Stone Workers Guild en 2019 para la subasta de arte, que fue un gran éxito. Después de eso, Land Trust se asoció con los escultores para vender sus obras y habló sobre una posible asociación, pero la pandemia le puso fin temporalmente.

“Después del simposio de Hallowell (en 2021), hablamos de realizar un simposio aquí en Oak Point Farm”, dijo Wood. “Es una enorme cantidad de trabajo. Les llevó tres días tener todo en el lugar. Toda la lluvia que hemos tenido causó algunos problemas. Los escultores estarán en la vista previa de la subasta el miércoles 2 de agosto en Farmhouse con todos o algunos de los 40 artistas que han sido increíblemente generosos”.

“Hemos pasado momentos maravillosos y buenos aquí en la región de Boothbay, primero en Boothbay Railway Village, Boothbay Common y ahora aquí”, dijo von Huene. “The Land Trust es un socio maravilloso. Debe ser aterrador donar este paisaje a un grupo de escultores rupestres que traen todo su equipo a este hermoso lugar. Sin embargo, generosamente nos abrieron este hermoso terreno. ¡En la subasta esperamos volar el techo!”

Los visitantes del simposio pudieron tallar piezas cuadradas de esteatita proporcionadas por Land Trust, debajo de una tienda de campaña en el camino hacia el campo marino donde se llevaban a cabo todas las esculturas.

La subasta del Simposio de Piedra de Maine Art for Acres 2023 se llevará a cabo el viernes 4 de agosto de 5 a 9 p.m. Las ganancias apoyarán los esfuerzos de conservación de la tierra del Land Trust. Llame a BRLT al 207-633-4818 o www.bbrlt.org sobre boletos. Las descripciones completas de las obras donadas y la información sobre los 40 artistas y artesanos se encuentran en el sitio web. Busque el catálogo Art for Acres.

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