Una breve historia de la Fontana de Trevi

Nicola Salvi, Fontana de Trevi (Fontana de Trevi), 1732-1762. Piedra travertino, 86 x 161 pies. (26,3 x 49 m.), Piazza di Trevi, Roma.

Con veinticinco metros de altura y 50 metros de ancho, la Fontana de Trevi de Roma es la fuente barroca más grande de la ciudad y un símbolo del renacimiento de la tecnología y la estética de la antigua Roma. A diferencia de las fuentes y áreas públicas del pasado de Roma, la histórica Fontana de Trevi no fue diseñada y construida por escultores sino por arquitectos: Nicola Salvi (1697-1751) proporcionó el diseño original en 1732 y Giuseppe Pannini (1720-1810) lo completó en 1762. .

Siguiendo el tema de la Doma de las Aguas, la fuente presenta como figura central al dios Titán Océano en un carro de conchas guiado por Tritones y caballos con, a cada lado en su propio nicho, la Abundancia derramando agua de una urna y la Salubridad sosteniendo una copa de la que bebe una serpiente. Podría decirse que la escena actúa como un presagio del neoclasicismo, el movimiento occidental que prevaleció en Italia alrededor de 1760 y que buscaba inspiración en el arte, la arquitectura, la filosofía, la literatura y la cultura de la antigua Grecia y Roma.

La grandeza, el dramatismo, el movimiento y la vivacidad de la Fontana de Trevi reflejan objetivamente su diseño barroco, por lo que no la ponen en conflicto con el movimiento neoclásico, que era una objeción al romance y el misticismo del rococó. En última instancia, el servicio de la fuente como resurrección de la tecnología y el diseño de la antigua Roma afirma su papel en el movimiento neoclásico.

Giovanni Battista Cipriani, La Fontana de Trevi, Roma, finales del siglo XVIII. Aguada de tinta y gris sobre papel, 3 1/16 x 4 3/16 pulg. (7,8 x 10,6 cm).

Luigi Vanvitelli, Propuesta para la Fontana de Trevi, 1730-1732. Pluma y tinta marrón con aguada gris sobre papel, 5 11/16 x 9 7/16 pulg. (14,5 x 24 cm).

Desconocido (francés), Diseño de figuras femeninas para la Fontana de Trevi, siglo XVIII. Grafito, pluma y tinta marrón sobre papel, 4 15/16 x 9 3/8 pulg. (12,5 x 23,8 cm).

En 1730, el Papa Clemente XII (1730-1740) convocó un concurso para el diseño de la Fontana de Trevi, buscando fortalecer su legado papal. Salvi, que nació y murió en Roma, inicialmente perdió ante el arquitecto y matemático florentino Alessandro Galilei (1691-1737). Pero hubo tal protesta pública sobre los orígenes florentinos de Galilei, que los pedidos posteriores para que Salvi hiciera la fuente romana llevaron a la selección final de Salvi como ganador del concurso. Pasaría el resto de su vida trabajando en la fuente (murió en 1751), dejando a cuatro escultores para terminar su ornamentación y Pannini supervisando el proyecto como arquitecto hasta su finalización en 1762.

La ubicación de la fuente es parte integral de su funcionalidad como espacio público, según el estudioso del arte y la arqueología romana John Pinto. Pinto afirma que la Piazza di Trevi, una intersección de tres calles romanas principales que forman un trivium, es probablemente de donde la fuente obtuvo su nombre. Pinto afirma además que estas calles siguen el trazado de las antiguas calzadas romanas, lo que indica los vínculos de la fuente con la antigüedad romana.

Lievin Cruyl, Dieciocho vistas de Roma: La Fontana de Trevi (mostrando la fuente, a la derecha, después de que Bernini la trasladara al lado norte de la Piazza di Trevi en 1629), 1665. Tinta, grafito y aguada gris sobre papel. , 15 3/16 x 19 3/16 pulg. (38,6 x 48,8 cm), Museo de Arte de Cleveland, Cleveland.

Una Fontana de Trevi más sencilla y sin la ornamentación diseñada por Silva pudo haber existido antes de la que conocemos hoy, y data del siglo XV. Éste estaba encima del antiguo acueducto Aqua Virgo (anteriormente Acqua Virgine), que data del año 19 a.C. durante el reinado de Augusto. La fuente medieval estaba en una ubicación diferente dentro de la plaza, originalmente en su muro este en lugar de su actual ubicación norte.

La ornamentación de la fuente rinde homenaje a la relación de la humanidad con el agua a través de una representación teatral en piedra travertino blanco, específicamente a través de la lente de la mitología griega y romana antigua. En el paisaje escultórico de la fuente, un Océano ubicado en el centro sale victorioso sobre un carro de conchas, lo que, según Pinto, transforma al público de espectador a participante activo.

Si bien la fuente fue uno de los primeros vehículos del movimiento neoclásico, la naturaleza teatral de la fuente es inequívocamente barroca. Estudiosos como Pinto consideran que la fuente es un ejemplo de excepcional urbanismo barroco.

Vista cercana de la Fontana de Trevi, Roma.

El agua que fluye desde debajo del carro de conchas de Océano también juega un papel importante en el funcionamiento de la fuente, ya que rinde homenaje a la antigua ingeniería de los acueductos romanos. La fuente marca el punto final de Acqua Vergine, un acueducto romano moderno cuyo nombre proviene de su predecesor, Aqua Virgo, uno de los doce canales que abastecieron de agua a la Antigua Roma en el año 19 a.C.

Acqua Vergine fue consagrada por el Papa Nicolás V en 1453 junto con una completa renovación y reconstrucción de los antiguos acueductos. El proyecto sirvió como un abrazo de la ingeniería romana antigua, ya que mostró la maravilla arqueológica de los acueductos debajo de la piedra y la calle de la Piazza di Trevi. Hoy en día, Acqua Vergine es el único acueducto antiguo que todavía se utiliza.

Detrás de su grandeza y espectáculo barrocos, la Fontana de Trevi es una encarnación del orgullo romano, la política papal, la planificación urbana barroca y la ingeniería antigua. La historia de la fuente es incluso más teatral que la escena representada en la escultura. Sin embargo, una pieza barroca nunca dejaría de ser el centro de atención. La fuente atrae a una multitud de aproximadamente diez millones de turistas que buscan sumergirse en un poco de pompa e historia antiguas. Lo que no saben es que están presenciando mucho más.

Effie Jackson es escritora colaboradora de Art & Object y se graduó de la UNC Asheville con una licenciatura en Historia del Arte, donde recibió el premio University Research Scholar en reconocimiento a su tesis universitaria. Actualmente está cursando su MBA en Meredith College como preparación para una carrera en administración de galerías y museos. Cuando no está trabajando o estudiando, le encanta hacer yoga y jugar con el cachorro de la familia.